Galerie d’art : Osez l’art contemporain
Galerie d’art, lieu d’exposition de chef d’oeuvre
Arts plastiques
Les arts plastiques rassemblent les pratiques ou activités de représentation artistique, esthétique ou poétique.
Peinture
La peinture est une représentation artistique disposant de nombreuses techniques picturales comme l’intensité, couleur et rythme.
Huile sur toile
La technique picturale peinture à l’huile est un mélange de pigment et d’huile siccative pour obtenir une pâte plus ou moins épaisse.
Art conceptuel
L’art conceptuel est un mouvement d’art contemporain dont les origines remontent au début du XXe siècle.
Sculpture
La sculpture est une activité artistique permettant de réaliser des formes en volume et en relief.
Photographie
C’est une technique consistant à créer des images avec un appareil spécifique, par l’action de la lumière.
Galeries d’art à Paris
Ouvrir une galerie d’art
- Évaluer la viabilité de son projet d’ouverture de galeries d’art.
- Effectuer certaines démarches administratives à effectuer.
- Choisir le statut juridique et fiscal.
- Choisir le statut juridique et fiscal.
- Quelques stratégies à respecter au moment d’ouvrir sa galerie d’art.
- Marge réelle, forfaitaire ou régime général ?
Art contemporain
L’art contemporain englobe l’ensemble des œuvres produites depuis 1945 à nos jours. Ce courant artistique succède à l’art moderne qui date de 1850 à 1945. L’expression art contemporain désigne également les musées, galeries, institutions, salons, foires, biennales qui exposent les œuvres de cette période. L’origine de cet art a pour fondement les expérimentations de l’Art moderne. Il s’inspire du désir de sortir l’art des lieux traditionnels et institutionnels. Ce mouvement artistique a fait entrer dans l’art des objets et images de la vie quotidienne. L’art reflète ainsi les crises de la société… Pour les passionnés d’art contemporain, retrouvez sur Arts Culture toutes les informations artistiques et culturelles sur les créateurs, designers et ouvrages inspirants.
À compter des années 1980, l’art contemporain se mélange avec la technologie. On découvre ainsi l’art vidéo, esthétique de la communication, l’art informatique ou encore le bio-art. À partir des années 1990, l’art contemporain occidental a reconnu de nombreux artistes émergeant des pays en voie de développement. L’avènement de l’Internet joue un rôle important dans l’émancipation de l’art contemporain. Les expositions d’art contemporain peuvent se faire sur des sites Internet, dans de grands musées ou de modestes galeries.
L’art contemporain rassemble de nombreux mouvements artistiques. Dans les années 1950 fut créée l’abstraction lyrique, expressionnisme abstrait et figuratif. Les années 1960 fut apparu l’art cinétique, conceptuel, psychédélique. Années 1970 : art corporel, environnemental, féministe, sociologique. 1980 : art électronique, graffiti, interactif, postmoderne, sonore, transgressif… 1990 : art des nouveaux médias, de l’information, art en ligne, logiciels, bio-art, massurréalisme, maximalisme, média tactile. De 2000 à 2010 ont émergé l’art en réseau, l’art virtuel, réalisme, sculpture à énergie renouvelable…
Pierre Alechinsky